随着我国美术和美术教育事业的发展,美术在人们精神生活中所占的地位越来越高,学美术的青少年越来越多。在近年的全国高考中,美术高考已成为一个热门项目。美术专业的迅猛扩招,导致考生逐年增加,大有水涨船高之势。以山东省近年的艺术高考人数统计为例:2002年艺术类考生3.2万人,2003年为5.6万人,2004年为9.3万人,2005年突增到14.3万多人,2006年增至16万人,2007年继续增到16.9万人。而这些艺考生当中尤以学习美术专业的人居多,“美术高考热”的持续升温,使得高考竞争越来越激烈,是一种不正常的发烧现象,那么这种现象的出现又是什么原因造成的呢?
一、 “美术高考热”现象的原因分析
造成“美术高考热”持续升温的原因比较复杂,归纳起来有四点:
1、高考竞争压力是导致“美术高考热”的直接原因。众所周知报考艺术类专业的文化成绩要求比普通专业的低很多,而上大学几乎是所有学子的唯一目标,而艺术则被认为是一条“终南捷径”,因此一些文化课不好的学生为了圆自己的大学梦,改报美术专业,通过美术高考实现自己的升学的目的。
2、高考升学率的刺激。人们普遍认为学校的升学率高就说明这个学校的教学质量高,从而生源就多,所以几乎所有的中学都在追求高升学率来提高学校的知名度。那些文化成绩不好考普通专业没希望的学生在老师和家长的动员之下改报美术,通过几个月的专业突击和较低的文化成绩便能升入高校。同时也提升了学校的升学率。
3、高校扩招也是导致“美术高考热” 的一个重要原因。随着1999年以来国家制定的一系列扩招政策的出台,许多院校纷纷成立二级院校,增加美术专业的招生规模。据统计全国现有的1683所普通高校中,80%都开设了美术专业,一时间 “美术高考”这一通向艺术院校的途径也变得拥挤起来。扩招的同时也导致了美术专业的门槛越来越低,许多专业不是很好的学生随着这股热潮也顺利的进入了高等学府。
4、美术的社会功能越来越受到人们的重视,也使“美术高考热”持续升温。随着我国经济的快速发展,民众的生活水平有了很大的提高,在物质文化得到满足的同时, 人们的审美文化也亟待提升,美术在社会中越来越显示其社会功能。许多行业对于美术人才的需求不断增加,各级学校、各类企业、文化机构、娱乐场所、影视行业、环艺行业等,都对美术人才有需求。在市场经济的运行机制中,其供给随需求而生。应该说,社会需求面广、毕业生就业形势看好显然是“美术高考热”持续升温的重要原因之一。
二、美术“高考热”现象对中学美术教学的影响
1、“美术高考热”现象使中学美术的教学地位有所提高
美术教育过去被视为“小三门(音体美)”之一,在学校教育中一直处于被忽视的地位,因此在相当长的时期内美术教育起不到应有的作用。近年来,由于高校的扩招,美术专业的增设,通过美术专业考大学的人越来越多。许多家长觉得自己家的孩子学习成绩不好,通过普通高考很难上大学,就让孩子转学美术,通过美术高考让孩子实现上大学的梦。其中也有很多人确实圆了自己的大学梦。 这样中学的美术教育越来越受到人们的关注,中学美术的教学地位提高了。
2、“美术高考热”现象提高了大众的审美修养
在“美术高考热”这股浪潮的推动下学习美术的人越来越多,美育越来越受到人们的重视,美术的社会审美功能也得到了充分的体现。随着经济的发展,城市化水平以及人民生活水平的提高,人的生活在吃饱、穿暖的物质基础上有了进一步的要求。例如在穿着上,除了最基本的保暖功能之上,更注重美观、品位,个人气质的塑造以及色彩的搭配;不但要有房可居,更强调居住的环境和质量,从空间、家具、生活用品,到装饰等,要求的是统一的格调,以及文化意蕴。这些都体现出了现代社会人们审美能力的提高。
3、“美术高考热”让部分学生对美术高考产生了误解
由于美术类考生录取分数线较低,按照目前国内高考招生制度,美术类高考录取分数线比普通专业低很多,致使很多不喜欢美术的学生改学美术。再加上美术招考中专业考试的科目较单一,考试内容也相对固定,这使得许多并不爱好美术的学生通过较短时间训练就可以通过专业考试。这也让部分学生对美术高考产生了误解,认为文化成绩不高转学美术,突击几个月的专业就可以上大学。
4、美术高考的方式改变了中学美术的教学路线
自国家教育部于1956年5月颁发我国建国以后的第一个美术教学大纲《小学图画教学大纲(草案)》至2003年新制定的《普通高中美术课程标准》,高中阶段一直没有一个规范的课程设置标准和对口、正规、统一的专业教科书。现在普通高中使用的也是以美术欣赏为主、针对全体高中生的普及型教材,因此,学生在考前的基础教学该学什么、学到什么程度也只能参考各院校的考试范围。由于美术专业考试的内容只限于素描、色彩和速写这样局部化、片面化和固定化的形式,这也导致有些招生院校为了操作上的方便,甚至把画石膏像的范围缩小到有限的几个石膏像,更有甚者就干脆用默写来代替,此类学校不在少数。不科学的招考机制指引着中学美术教学的前进方向,美术教师为了提高升学率,摒弃了课本中理论学习的部分,把学生当成画画的工具,在教学过程中只教会学生如何应对专业考试,而没有教会学生“为什么”。所以在招生考试中,出现把“青年农民头像”变为头扎“羊肚”白毛巾的“城市帅哥”、“男性头像上加头发”就成女青年像等等诸如此类的现象就不足为怪了。 教学只注重了某种经验方法的传递,而忽略了学生的实践、体验、感悟,学生对教师传授的经验、方法难以在实践中驾驭,结果造成学生根本不懂艺术鉴赏和美育在培养现代人才过程中的意义,思想修养方面更是不能严格要求自己。这样的教育教学不利于培养美术学生必备的素质和能力。
5、教师重视升学率,急功近利使学生没有创造力
由于强调升学率,几乎所有的班都轻基础、重考题,考什么,练什么。其实画画如练功,需要一定的时间才能修炼出功夫,不可能突击训练几下就练成。高中美术教学中还普遍存在着极其重视专业技能训练,而忽视专业理论学习的问题,甚至个别学校根本没有理论学习和专业素质培养的教学内容和任务。各校情况虽各有所不同,但普遍存在着这样的问题:第一,特长生逐年成倍增加,学生的专业基础和专业素质却逐年下降,绝大部分专业生开始学习专业的时间都比较晚,教学中又必须使学生在短时间内掌握一定的专业知识和技能去应对高考,教学难度大。第二,大多数教师都极其重视学生的专业技能训练,而忽视学生专业理论学习的问题,个别学校甚至根本没有理论学习和专业素质培养的教学内容和任务,将美术专业教育等同于美术技能技巧训练。其实美术的素质和能力包括对美的感受力、鉴赏力、表现力、创造力和有关美术学科的各种知识等,技能的培养只是其中的一个方面而己。第三,今天我们虽然都在强调素质教育,但由于教育者或管理者自身素质所限,加之片面追求高分和升学率的教育大环境影响,艺术素质教育不是流于形式就是有失偏颇。第四,教学方法的单一化,教学内容的片面化,现代教学理念的滞后,这都在很大程度上影响了教学,影响了学生的发展。不少考生通过“针对性”训练突击速成,无法很好地检验出考生的真实水平和能力。多数院校单考和省级联考的科目和内容偏重于对考生技能水平的测试,甚至是单一的摹仿能力的考核,不重视对考生想象力和创造力的检验,也不重视对考生理论素养的考核。中学的美术教师正是抓住了美术高考的这一弱点,采取 “强制式”、“填鸭式”的训练,学生只是盲目的临摹、默写来应对考试,这样的训练或许是高效的,但是学生在这样的教学方法的指引下,根本没有想象力和创造力。美术的灵魂在于创作,没有想象力和创造力的学生,是不会在美术方面有所发展的。
三、提出解决问题的方案
1、对于艺术院校的招生要加强宏观调控
由于我国大多数高校艺术专业起步比较晚,在招考中还没有形成科学的招考机制,所以要规范艺考,首先就要加强宏观调控:教育行政主管部门要进一步强化对高等艺术专业考试的宏观调控力度,统一制定严密的规章制度和严格的审批制度,逐步完善对各级艺术教育的考评体制和竞争机制,使之最终走上规范严谨的良性循环道路;高校的艺术专业设置和招生人数必须经过严格的审批程序,这样做,对于“艺考热”的适当降温很有必要。首先,各艺术院校不能再无限制地扩招,应限制数量,提高质量;其次,当务之急是提高艺术学子的文化素质,因此,各高校要提高文化成绩的最低录取分数线并严格择优录取,保证艺术教育入学的整体基本质量,堵塞造成国家艺术教育资源浪费的漏洞;最后是要进一步规范艺术招生录取的操作制度,使录取责任与院校扩招自主权互制共存。
2、学生,家长及老师对“美术高考热”要保持理性
美术教育不断膨胀的后果,是每年产出大量专业造诣良莠不齐的美术毕业生涌向市场,同时也使得高校美术教学难度越来越大,教学效果越来越差,学生管理越来越难。毕业生的素质滑坡现象十分严重,就业状况更不容乐观。在高校的调查中,很多学生表示不愿意学习美术专业,毕业以后也不想从事相关专业的工作。因为“不喜欢”,加上基础差,侥幸入学后,完成了升学的目标,厌学的情绪就出现了。甚至一些考入高校的美术生,入校后又选择了转其他专业或退学等。近期上海某大学环境艺术设计专业的一位应届毕业生,都快毕业了,甚至还在为自己所学专业不感兴趣而困惑。这样的事实告诉我们不是所有人都适合搞艺术,更不是文化课成绩低的人就可以搞艺术。而从人才市场反馈的信息看,近年来年市场对十类热门人才的需求中,美术类专业已榜上无名。人才就业市场激烈竞争的严峻局面,使相当一部分美术类毕业生难以觅到能够学以致用的合适岗位,更谈不上丰厚的待遇。无奈之下,一部分美术类学生只得改行就业。 眼前庞大的艺考大军为求学而战的场景固然壮观,殊不知,四年后等待着他们的残酷现实将会是更加尴尬的就业局面。所以学生,家长及老师对“美术高考热”要保持理性,看清当前就业形势,不要只图升学的目的去选择美术高考,应从学生个人的兴趣出发,只有对美术专业感兴趣才能在美术这条路上走出风采。
3、中学美术教师应该注重应用多方位的教学方法来激发学生的兴趣
由于长期受应试教育的影响,普遍认识不到美术教育的特征性,美术教学的模式属于单纯的知识与技能的传授,侧重对学生进行繁琐的专业知识传授和技能的培训,对作品的理解,甚至都是教师说了算,学生完全处于被动的状态。其实,兴趣是学生进行主动学习活动的动力,激发学生的学习兴趣贯穿于教学过程的始终。中学美术教师应该注重多方位的教学方法来激发学生的兴趣。注重多样的表现形式和教学方式就是要求辅导教师在美术班教学及管理上充分发挥美术教学特有的魅力,有效利用多媒体,培养美术生在广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时美术教师的动机应本着培养优秀的美术特长生的教学目的去实施教学工作,从事美术高考辅导的教师有责任根据学生的具体实际正确引导学生学习美术的兴趣,端正他们的学习美术的动机,从而尽量减少功利因素的干扰。
4、在教学中教师应根据学生自身的特征因材施教
教学活动中教学方法的单一化和固定化,多年来一直影响着美术高考教学。在原有的教学活动中美术教师始终主宰着教学的全部,学生始终是被动的“接受者”,丧失了学习的主动性。其实每个学生在学习方法、逻辑思维方式、知识基础、认识水平、感知方式、造型能力、色彩感觉等方面都存在很多不同, 同时他们的兴趣爱好、行为习惯、气质个性等方面也有很大差异。这就要求教师在教学中应根据学生自身的特征因材施教。首先,美术教师要尊重学生的个体差异,满足不同学生的学习要求,努力创设能引导学生主动参与学习的教育教学环境,激发学生的学习积极性,培养学生掌握和运用知识的态度和能力,使每一个美术特长生在教学过程中都能得到充分的发展。其次,教师应注重培养学生的想象力和创造力,在实践中使每个学生的个性都得到充分的发挥,如在教学中教师应尊重学生的色彩感觉,作画风格等,不应该采取“灌输式”和“传授式”的教学方法来泯灭学生的个性。再次,美术教师在教学过程中应与学生积极互动、共同发展,处理好知识传授和能力培养的关系,注重培养学生的独立性和自主性,引导学生调查、质疑、探究,在实践中学习,促进学生在老师的指导下主动地、富有个性的学习。朱永新在《我的教育理想》一书中写到: “ 个性是教育的灵魂。教育的真谛就是充分挖掘每个学生的潜能, 形成学生的独特个性。” 综上所述, 在美术教学活动中, 我们不能一味地强调一个正确的标准, 一味地要求学生服从某种硬性的规则,而应该根据学生不同的个性来实施教学。教学中只有让学生真正成为教学的主体,让每个学生都找到适合自己的学习方法,才能真正有效的提高教学效率。
四、小结
“美术高考热”的原因是多方面的,它使美术教学的地位逐日提升,同时也提高了大众的审美修养,但它造成的负面影响是严重的,笔者就“美术高考热”造成的负面影响,提出了自己的一些见解。如果我们不对这一现象做出适当的降温,我们的中学美术教育受到的影响就会更加严重,从而严重影响到人才的培养,严重影响到我们社会的进一步发展。这是我们谁也不愿意见到的。由于笔者水平有限,本研究还存在着很多不足之处,还不能找到从根本上解决掉美术高考教学中存在的诸多问题的办法,笔者以为高考美术教学中存在的诸多问题,必将随着改革步伐的前进和专家学者们的不断研究与实践,最终会得到有效的改进和解决。